La escultora que tiende puentes entre la arquitectura y el arte

Tres Aguas, una de las obras de Cristina Iglesias en Toledo. Foto: Attilio Maranzano

La escultora que tiende puentes entre la arquitectura y el arte

El premio de Arquitectura de la Royal Academy of Arts a Cristina Iglesias destaca el valor de su obra artística en espacios públicos

Juan Pedro Chuet-Missé

Barcelona

20/01/2020 - 17:20h

El horror vacui impulsó a generaciones de artistas a rellenar con trazos de pincel o cinceladas de mármol los espacios vacíos, principio que se aplicó en la arquitectura. Hay resultados decepcionantes y otros magistrales. Y los de Cristina Iglesias son estos últimos, como lo confirma el premio otorgado por la Royal Academy of Arts.

La prestigiosa institución británica la distinguió en la categoría de Arquitectura 2020, en donde el jurado destacó que esta creadora “honra a la contribución inspiradora a la cultura” de este arte.

Dicho de otra forma: el objetivo de la Royal Academy no es distinguir solo a los profesionales que diseñan edificios y puentes, sino a los que impulsan a esta disciplina en su sentido más amplio.

La escultora que construye

Iglesias, natural de San Sebastián se define como una escultora-constructora, con un fuerte interés en la arquitectura. Sus obras de gran formato se crean (o construyen, cabe decir) con hormigón, acero, agua, cristal, bronce, bambú u hojarasca.

Phreatic Zone I, en Nueva York. Foto: Stephen White

Phreatic Zone I, en Nueva York. Foto: Stephen White

Las obras de Iglesias recuerdan al lecho de un lago, a una enredadera metálica o a un laberinto de vegetales petrificados

En ocasiones se ven como grandes portales, en otros son fuentes atravesadas por canales, y hay ocasiones en que la superficie metálica irregular recuerda a la superficie de un lecho fluvial seco.

[Para leer más: Siete maravillas de la arquitectura que admiraremos en el 2020]

Sus creaciones cambian con elegancia la estructura que la rodea, que puede ser una pared, el espacio de una escalera o una explanada.

Transformación del espacio público

Algunos de sus trabajos, como los de la serie Ríos y Espacios, realizados entre 2006 y 2008, “crean una sensación de encuentro público, rellenando y vaciando el agua, combinándolo tanto con el espectáculo como antídoto frente al ruido y el ritmo de vida urbana que lo rodea”, precisa el dictamen del jurado, encabezado por Norman Foster.

Threshold Entrance, grandes portales de bronce en el Museo del Prado. Foto: Attilio Maranzano

Threshold Entrance, grandes portales de bronce en el Museo del Prado. Foto: Attilio Maranzano

Precisamente en la entrada del edificio del grupo Bloomberg en Londres, diseñado por este arquitecto, Iglesias creó la obra Forgotten Streams, construido en bronce, piedra, acero inoxidable y un mecanismo hidráulico que permite el paso del agua.

El jurado destacó que las obras de arte Iglesias transforman los espacios públicos en zonas de reflexión y descanso

El jurado también puntualizó que las obras de Iglesias mantienen un diálogo con los edificios que la rodean, donde transforma a los espacios públicos, de ser lugares de paso a convertirse en ámbitos de reflexión y descanso.

Sus creaciones “invitan a sus audiencias, los habitantes de la ciudad, a contemplar su entorno a través de la introducción de agua corriente e imágenes naturalistas que recuerdan a las hojas caídas”, apunta el dictamen.

Vegetation Room XVII, en Grenoble. Foto Jean Luc Lacroix

Vegetation Room XVII, en Grenoble. Foto Jean Luc Lacroix

Dónde ver sus trabajos

Muchas de sus obras se pueden ver en España. Entre otras, se encuentran Desde lo subterráneo, en el Centro Botín de Santander, Threshold-Entrance en el Museo del Prado, las creaciones de Tres Aguas que se reparten entre la Torre del Agua, la plaza del Ayuntamiento y el Convento de Santa Clara, en Toledo, y Vegetal Room XV (Double Passage), en la Fundación Francisco Godia de Barcelona.

Desde lo Subterráneo, obras en el Centro Botín. Foto: Luis Asín

Desde lo Subterráneo, obras en el Centro Botín. Foto: Luis Asín

En Amberes, Grenoble, Londres, las Islas Lofoten (Noruega) también se pueden encontrar sus obras, que pueden ser cubículos de vidrio con estructuras de bronce que simulan ser enredaderas, entramados de acero, laberintos metálicos y pabellones suspendidos.